我最近也在学画漫画，板绘。我有一定的底子，所以画着看起来比较有感觉，但只要仔细看就会发现各种各样的毛病――比如光影不会处理，人体结构一塌糊涂，透视角度一窍不通等等。所以我现在开始比较规范地学习画画。
画画其实是画出物体形态。一开始其实不建议马上就临摹他人作品，也不建议一下子就一定要去画整幅画。
要先学会基础的知识，再去学更高深的东西。
就以素描做比方。素描比较简单的就是球体、立方体、组合体这类的素描，你首先要明确它的光源，然后确定它的受光面和不受光面。这些从素描的教材中都可以看得出来。看着教材，然后开始练习。练习的时候要注意笔法的使用，用什么样的笔法塑造什么样的效果，这些要靠你在练习的过程中慢慢总结和积累经验。
练习绘画不能操之过急。等你觉得自己这一部分基础学得不错了，再去学习另外的部分。个体素描学得差不多了，就去练习组合体，觉得立方体这方面过了，就去学习生活物品的素描。简单的静物素描学会了，就去学难度更进一步的透视景物等等。
凡事都要一步步来，由易到难，由浅入深，切不可操之过急。
临摹他人的作品也是需要基础的。就比如说你临摹一张人体动作素描，那你首先要知道他的身体比例是怎样的，他的动作是怎样的，这个观察角度是怎样的，以及他身上的一切服饰细节都需要去仔细揣摩研究。然后素描最重要的就是光影的分布。一束光打下来，你要知道这个人哪里受光，哪里不受光，受光的效果是怎样的，阴暗面的效果又是怎样的……
有太多太多的东西需要去考虑。
更何况临摹作品也不要一下子就挑那种太精细、太繁复的图画。那种画既耗费精力又很难理解其中的画面构成，对初学者很不友好，很容易就失了耐心和信心。
临摹作品要有选择性，比如你最近在练习人体绘画，那你就不要去临摹风景图，而要去选择相关的人物图画来临摹。不要选太难的，那样你会容易丧失信心。
其次你要对生活多加观察。比如一个物体放在桌上的感觉是怎样的，那个人坐着的姿态看起来是怎样的……同样的事物，你从不同的角度看都会有不同的收获和感悟。
多看，多思，多学，多练，方有进步。
冰封三尺非一日之寒，绘画亦是一个需要长期练习的过程。要掌握好的练习方法，系统学习，才能事半功倍。
图我这里就不放了，真想看看我头像就行了。我头像是我自己用数位板画的。
学漫画，想要画好，挺难的，涉及的的知识很多，都需要去用心学习。
展开你的问题，看到你说：“画得像都很难”。也就是说临摹都画不好，如果临摹都困难。那就说明你的方法不对。临摹画的像，不是学了素描就会画的好的。学素描只是基本功，会让你锦上添花，因为画漫画，还是得多看漫画教程。
你首先要找到方法，少年漫画和少女漫画或者Q版漫画等。其实不管什么漫画，临摹的时候，画法都是一样的，就是要等比例画到纸上。想要画得像，就要多观察，多对比，比较五官之间的距离，整个脸型的比例，脸型，头发，五官之间的关系，要一点点地去比较。比例把握准确了。就能画得很像。方法对了后，再大量的练习。临摹就会越画越好。
有一个办法就是，先从局部开始画，然后进行推着画，比如画人物漫画，先画眼睛，左眼睛的距离确定好后，再去比较右眼。开始要慢。不要急于下笔，要以观察为主。比例观察正确后，再根据眼睛与鼻子的距离，画出鼻子，再画嘴巴，再一步步把脸型画好，都是要不断地比较，虽然是局部画法，但心中要想的是整体，画眼睛的时候，不但要和鼻子对比，还要和耳朵，眉毛，发际线等，这些的距离、大小都需要对比，画它们的关系。做到心中有数，然后再下笔画。
千万不要只盯着一点，忘了全貌，比如画眼睛光看眼睛，不去对比，等画到嘴的时候，才发现距离比例不对，还得重画。要时刻记住整体，有整体意识很重要。
单说漫画临摹的话，只要会了方法。其实挺简单的，漫画家已经用概括的艺术手法画好了物体或人物，只需要照葫芦画瓢，有样学样就可以。
漫画创作才是最难的，临摹得好，不代表创作就好。创作需要的知识也很多，透视，人体结构，各种服饰，生活物品，场景等等，都得去画，去学习，然后就是构图，氛围，意境等等，也得去揣摩。还需要大量参考资料。
所以临摹反而是简单的，什么都概括好了，照着画就行。画不好的原因只有一个，那就是方法不对。方法对了的话。事半功倍。
如果实在画起来很困难，就是买一些漫画教程书籍、视频教程看看，也可以直接找个好老师，指点一下。如果你只是想临摹得好，只要方法正确，很快就能画好。相信自己，加油。
